6t体育（大连中海海港城天誉 我们从建筑、自然、大海三者的关系进行思考，景观以“七海”的主题进行大区空间的功能划分，提取“鲸鱼”元素进行仿生设计的参数化探索，最后以”梦”般的人居氛围诠释海洋文化。通过文化与艺术般的视野，用景观向大海倾诉款款敬意。）

　　（重庆雅居乐·九龙雅郡 简洁的“山形”线条贯穿整个场地空间，干净的立面与场地原生的黄葛树相辅相成）

　　(2)比较与权衡是技术的思想方法的重要内容，比较是为了权衡，没有比较就没有权衡.

　　平面构图：主要是将交通道路、绿化面积、小品位置，用平面图示的形式，按比例准确地表现出来。

　　立体造型：整体来讲，是地块上所有实体内容的某个角度的正立面投影;从细部来讲，主要通过景物主体与背景的关系来反映，从以下的设计手法中可以体现出这层意思。

　　对景一般指位于园林轴线及风景视线端点的景物。对景多用于园林局部空间的焦点部位。多在入口对面、涌道端头、广场焦点、道路转折点、湖池对面、草坪一隅等地设置景物，一则丰富空间景观，二则引人入胜。

　　借景也是景观设计常用的手法。通过建筑的空间组合，或建筑本身的设计手法，借用远处的景致。如苏州拙政园，可以从多个角度看到几百米以外的北寺塔。这种借景的手法可以丰富景观的空间层次，给人极目远眺、身心放松的感觉。1借景的类型

　　隔景有实隔与虚隔之分。实隔后视线不能透过，造景上便于独创一格。虚隔则视线可以透过，增加联系及风景层次的深远感。

　　障景（抑景）是指以遮挡视线为主要目的的景物。中国园林讲究”欲扬先抑”，也主张”俗则屏之”。二者均可用抑景障之，有意组织游人视线发生变化，以增加风景层次。障景多可用山石、树丛或建筑小品等要素构成。

　　示意的手法包括明示和暗示。明示是指采用文字说明的形式，如路标、指示牌等小品。暗示可以通过地面铺装、树木的有规律布置指引方向和去处，给人以身随景移“柳暗花明又一村”的感觉。

　　室内植物造景需科学地选择耐荫植物并给予细致和特殊的养护管理以及合理的设计与艺术布局,加上现代化的采光、采暖、通风、空调等人工设备改善室内环境条件。

　　创造出既利于植物生长,也符合人们生活和工作以及生理和心理要求的环境,让人感到舒适、雅致、美观,犹如处于宁静、优美的自然界中。

　　（万科安亭湖语森林 圆环中心舞台区域作为整个展示区的主要景观视线焦点与后期城市地标定位，设计团队用一个高15米的主题性雕塑作为主景，与湖面与周围小尺度空间形成对话，达到视线上的差异，加强在地块垂直方向上的叠加层次感。）

　　（武汉华宇旭辉星空 入口跌水由上至下，立体有层次，美化地形的同时孕育出突破视线单调的景观。整体注重每个转角点以及停留点的视线感受，营造视觉兴奋点，收放自如，丰富空间体验的变化。）

　　2、植物配置中的尺度，应从配置方式上体现园林中的植物组合方式，体现出植物造景的视觉艺术性。

　　（港龙·湖光珑樾 形态曼妙的乌桕枝干与流水的造型船形成组景，斑驳的树影和光亮的金属面构成景观的内在生命力。庭院空间里抽象造型的砾石与佛甲草地被、镂空不锈钢雕塑呼应，形成优雅的韵律美感，营造出自然的艺术场馆。）

　　铺装的尺度包括铺装图案尺寸和铺装材料尺寸两方面，两者都能对外部空间产生一定的影响，产生不同的尺度感。

　　图案尺寸是通过材料尺寸反映的，铺装材料尺寸是重点。室外空间常用的材料有：鹅卵石、混凝土、石材、木材等。混凝土、石材等大空间的材料易于创造宽广、壮观的景象，而鹅卵石、青砖等易于体现小空间的材料则易形成肌理效果或拼缝图案的形式趣味。

　　鹅卵石的尺度较小，适合于小范围的地面铺设或者宽度较小的游步道，施工方法多样，可组成图形也较多，观赏性较强。

　　混凝土的一个重要用处就是水泥印花地面，是一种造价较低，但形式活泼的地面处理形式。适合于大范围的广场，可塑造多元化的地形。

　　处理方式多种多样，应用相当广泛，各种主要出入口或者重要景观节点都采用花岗岩。木材的尺寸随需要自行处理的，在廊架、座椅、平台中使用最多，风格休闲，易加工成形，与其他景观可以很好的结合。

　　铺装材料粗糙的质感产生前进感，使空间显得比实际小，铺装材料细腻的质感则产生后退感，使空间显得比实际大。

　　（成都hyperlane超线公园展示区 都市广场 作为展示区整个前场空间，都市广场由包含花卉植物和多方位灵动的休闲坐阶组成，水景与树阵一起，构成了城市主干道与场地的过渡，同时为到达空间提供了视觉连接。）

　　人对空间透视的基本感受是近大远小，因此在设计中把质感粗糙的铺装材料作为前景，把质感细腻的铺装材料作为背景，相当于夸张了透视效果，产生视觉错觉，从而扩大空间尺度感。

　　总的来说，综合运用各种材料，选择合适尺度，足以营造个性、亲切、愉悦的环境特征，使之成为城市的象征并具人性化，提高人们日常生活的空间质量。

　　在景观设计中，我们应全面考虑到空间、植物配置、铺装等多方面因素，把握好尺度，从而创造宜人的园林环境。

　　节奏本是指音乐中音响节拍轻重缓急的变化和重复。节奏这个具有时间感的用语在构成设计上是指以同一视觉要素连续重复时所产生的运动感。

　　韵律原指音乐（诗歌）的声韵和节奏。诗歌中音的高低、轻重、长短的组合，匀称的间歇或停顿，一定地位上相同音色的反复及句末、行末利用同韵同调的音相加以加强诗歌的音乐性和节奏感，就是韵律的运用。

　　平面构成中单纯的单元组合重复易于单调，由有规则变化的形象或色群间以数比、等比处理排列，使之产生音乐、诗歌的旋律感，称为韵律。有韵律的构成具有积极的生气，有加强魅力的能量。

　　韵律与节奏是同一个意思，是一种波浪起伏的律动，当形、线、色、块整齐而有条理地重复出现，或富有变化地重复排列时，就可获得韵律感。主要体现在：疏密、高低、曲直、方圆、大小、错落等对比关系的配合。

　　（缘圆园 · 儿童亲自然社区实践，深圳市粤海街道社区花园 / 深圳市城市规划设计研究院 · 城市景观规划设计院）

　　比如：有一块很大的草坪，草坪中土坡起伏平缓，线条圆滑；利用绿植塑造几个尖塔状造型后，就改变了原有过于圆润之意，而增加了高耸之势；强弱、高低、错落等微妙的起伏关系使草坪孕育着一种生命的律动；

　　在花径设计中利用不同高度、不同颜色和质感的花卉相间种植并有序的布置，形成高低起伏错落有致的幽美视觉冲击。

　　点、线、面是形成韵律的基本要素。点、线、面之间的运用6T SPORTS，必须具备科学性与艺术性两方面的高度统一，即既满足植物与环境在生态适应上的统一，又要通过艺术构图原理体现出植物个体及群体的形式美，及人们在欣赏时所产生的意境美，韵律感也就油然而生。

　　点在花卉装饰中起画龙点睛的作用，指单体或数个单体的零星点缀，其手法有：自由、陈列、旋转、放射、节奏、特异等，不同点的排列会产生不同的视觉效果。

　　在插花构图中的点主要是焦点和散点，焦点一般位于横直两条黄金分割线在画面中的交叉位置，可以利用特殊花材或醒目的花色突出焦点，突出创作思想和表达的意境；散点是多散于周边或填充空间的位置，能使插花作品画面活泼生动。

　　在这里所称的线也就是指用植物栽种的线或是重新组合而构成的线，例如：装饰绿化中的绿篱。线可分直线、曲线两种。

　　要把绿化图案化、工艺化，线的运用是基础，线的粗细可产生远近的关系，同时，线有很强的方向性，垂直线庄重有上升之感，而曲线有自由流动、柔美之感。

　　神以线而传，形以线而立，色以线而明，绿化中的线不仅具有装饰美，而且还充溢着一股生命活力的流动美。

　　花卉绿化装饰中的面主要指的是绿地草坪和各种形式的绿墙，它是绿化中最主要的表现手法。面可以组成各种各样的形，例如：任意的、多边的、几何的；把它们或平铺或层叠或相交，其表现力非常丰富。

　　连续韵律一般是以一种或几种要素连续重复排列，各要素之间保持恒定的关系与距离，可以无休止地连绵延长。往往可以给人以规整整齐的强烈印象。

　　一般在构图中呈点、线、面并列排列，犹如音乐中的旋律，对比较轻，往往在内容上表现同一物象，并且以相同的规律重复出现。如用同一种花朵，或相同大小的同一色块的连续使用和重复出现。

　　花坛、花台、花柱、篱垣、盆花设计中应用较多，相同形状的花坛，种植相同花卉或相同花色的花卉连续排列，形成整齐规整的效果。

　　图1左图表示连续排列的透视图，右图表示弧形形式的连续排列韵律，结合了起伏曲折韵律表现手法。

　　间隔韵律在构图上表现为有节奏的组合中突然出现一组相反或相对抗的节奏。对比性的节奏可以打破原有节奏的的流畅，形成间断，就像音乐旋律中忽然加入一级强音符，从而形成强烈的对比节奏。

　　在花坛、花台、花径、花柱、篱垣、花墙、盆花等装饰应用中应用较多，避免呆板。

　　比如，盆花放置时利用变叶木和散尾葵两种质地、颜色、高度等完全不相近的盆栽间隔摆放，形成既有分割空间作用还不至于隔断空间、增强通透性的效果，还能打破一种盆栽的单调、呆板的氛围。

　　图2表示间隔韵律。左图表示中间间隔另一种不同的植物，结合连续韵律表现。右图表示同种植物间间隔不同的植物并且间隔距离渐变，形成间隔韵律，结合渐变韵律共同表现。

　　交替韵律与间隔韵律相似，交替韵律是运用各种造型因素做有规律的纵横交错、相互穿插等手法，形成丰富的韵律感。运用形状、大小、线条、色调等多种因素交替变化，产生韵律形式美，规律而又多样。

　　交替韵律与间隔韵律相似，并结合表现，在花坛、花台、花篱、盆花等装饰中应用较多，打破单调形成活泼动态的韵律美。

　　渐变韵律是各要素在体量大小、高矮宽窄、色彩深浅、方向、形状等方面作有规律的增或减，形成渐次变化的统一而和谐的韵律感。

　　有规律的增加或减少间隔距离、弯曲弧度、线条长度等，可以形成一种动态变化。这种具动式的旋律作品的构图6T SPORTS，有强烈的动态节奏感。

　　如图5所示，为花坛图纹构图设计，图中b2设计利用了4种植物材料，曲线优美富有动感，在运用动态韵律时结合渐变韵律、交替韵律共同表现。

　　图中b3设计利用3种植物材料，外环围绕三种植物，且植物宽度不均衡，内部又运用曲线放射形动态设计，比较随意、灵活，富有动感。

　　插花作为一种独立的艺术形式， 以其自身的特点与韵味越来越受到人们的喜欢。

　　在插花构图中，倘若只注意协调与均衡忽视了韵律感，花枝一样高、花朵同样大、花色皆相同，结果必导致构图呆板无生气；枯燥无味，久看生厌。

　　在插花艺术中，韵律运用非常广泛，有的非常明显、典型，有的比较隐蔽、含蓄，如台阶式构图就比较明显。所谓插花构图的韵律，就是通过花材或花器表现出的一种有组织有节奏的变化。

　　正如绘画中的色彩依次变化，音乐中的抑扬变化一样，是一种有规律的变化，要创作出生动活泼6T SPORTS、引人入胜的插花作品、必须掌握插花构图中的韵律的表现特征及其创作手法，遵循宾主分明、相互呼应。有虚有实、有藏有露、简繁结合、疏密有致。

　　以上是景观设计中常采用的一些手法，但它们是相互联系综合运用的，并不能截然分开。我们只有掌握这些方法，结合大量的设计实践，才能将这些设计手法熟记于胸，灵活运用于方案之中。

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